MENU
I edycja
2011
Dyrygent, założyciel i dyrektor artystyczny Polskiej Filharmonii Kameralnej Sopot. Urodził się w Warszawie, gdzie studiował w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w klasie Bogusława Madeya (dyplom z wyróżnieniem). Dzięki stypendium kształcił się w Hochschule für Musik Köln w Kolonii i uczestniczył w kursach mistrzowskich w Wiedniu.
Karierę dyrygenta rozpoczął w roku 1971 w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie, prowadząc balet Giselle Adama. Równolegle, od 1974 do 1978 roku, był dyrygentem i dyrektorem artystycznym Teatru Wielkiego w Poznaniu. W latach 1978-1980 pracował jako pierwszy dyrygent w Orchester der Beethovenhalle Bonn. W 1982 roku założył Polską Filharmonię Kameralną Sopot i występuje z nią do dziś w największych światowych i europejskich salach koncertowych. W latach 1993-2006 Wojciech Rajski był dyrektorem artystycznym Polskiej Orkiestry Radiowej (obecnie: Orkiestra Polskiego Radia w Warszawie), z którą aktywnie koncertował oraz utrwalił wiele nagrań dla Polskiego Radia.
W 1993 roku rozpoczął działalność pedagogiczną podejmując pracę w Hochschule für Musik w Karlsruhe, gdzie otrzymał tytuł profesora. W latach 1998-2014 był profesorem dyrygentury w Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main, a w latach 2008-2020 prowadził klasę dyrygentury w Akademii Muzycznej w Gdańsku.
Oprócz stałej pracy z orkiestrami polskimi Wojciech Rajski prowadził gościnnie szereg orkiestr w Czechach, na Słowacji, Węgrzech, w Meksyku, Anglii, Szwecji, Grecji, Hiszpanii i
w Niemczech, m.in. takie jak Orchestre de la Suisse Romande (Genewa), NDR Radiophilharmonie (Hanower) czy Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks (Moniachium). Występował z wieloma światowej sławy solistami, wśród których znaleźli się m.in. Mścisław Rostropowicz, Henryk Szeryng, Sabine Meyer, Ivo Pogorelić, Aleksandra Kurzak, Roberto Alagna, Piotr Beczała czy Krystian Zimerman – dwukrotnie odbył z nim tournée po Niemczech.
Brał udział w międzynarodowych festiwalach, m.in.: Praskiej Wiośnie, Flanders Festival, Gran Canaria Festival, Festspiele Europäische Wochen Passau, Schleswig-Holstein Musik Festival, festiwalach w Evian, Montpellier, La Chaise-Dieu i w Kopenhadze. Jest pomysłodawcą i dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego Sopot Classic.
Wojciech Rajski ma w swoim fonograficznym dorobku ponad 80 płyt, wydanych przez takie wytwórnie, jak Sony Classical, DUX, EMI, Universal Music, Le Chant du Monde, Claves, Thorofon, Tacet, Midas, Bis, Wifon, Koch i in. Nagrywa dla radia i telewizji w kraju i za granicą. Otrzymał wiele wyróżnień i odznaczeń, m.in. Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski (2002), Srebrny Medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis (2005) czy Pomorską Nagrodę Artystyczną (2008), a w roku 2022 Złoty Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.
Leticia Moreno jest hiszpańską skrzypaczką. Rozpoczęła swoją karierę muzyczną w wieku 3 lat ucząc się Metodą Suzuki gry na skrzypcach oraz na pianinie. Swój pierwszy recital dała w wieku 5 lat. Od roku 1996 uczyła się przez sześć lat w klasie Zakhara Brona w Escuela Superior de Música Reina Sofía oraz w Niemczech w Köln Musikhochschule. Następnie kontynuowała swoją naukę pod kierunkiem Maxima Vengerova w Saarbrücken oraz Davida Takeno w Guildhall School of Music and Drama, gdzie zdobyła najwyższą ocenę w historii szkoły za jej recital dyplomowy. Jej ostatnim nauczycielem był Rostropovich.
W chwili obecnej Leticia Moreno gra w ramach należącej do Pietro Guarneri Stradivari Society of Chicago oraz koncertuje po całym świecie: Austrii z Wiedeńską Orkiestrą Symfoniczną, Anglii, Rosji ze Spivakovem, Włoszech, Polsce, Ameryce Południowej, Meksyku, oraz Hipszanii przewodząc Chicagowskiej Orkiestrze Symfoniczej. Hiszpański kompozytor Francisco Lara zadedykował jej swoją kompozyję: Capriccio for Leticia (2005).
Nagrody:
Michael Martin Kofler urodził się w roku 1966 w Villach. Ukończył studia z najwyższą oceną na Akademii Muzycznej w Wiedniu pod kierunkiem prof. Wolfganga Schulza i prof. Wernera Trippa oraz na Akademii Muzycznej w Bazylei w klasie Petera-Lukasa Grafa. W tym czasie uczęszczał również na zajęcia mistrzowskie u Aurele Nicolet oraz Andre Jaunet.
W roku 1987 Michael Martin Kofler został pierwszym flecistą Młodzieżowej Orkiestry Gustav-Mahler pod kierownictwem Claudio Abbado, w grudniu 1987 Maestro Sergiu Celibidache mianował go głównym flecistą Monachijskiej Filharmonii, gdzie gra nadal pod kierownictwem Jamera Levine’a oraz – od roku 2004 – Christiana Thielemanna.
W swojej karierze, począwszy od wczesnej młodości, Michael Martin Kofler wygrał szereg nagród w międzynarodowych konkursach, takich jak w Pradze, Belgii, Bari, Uelzen oraz Konkursie ARD w Monachium. Martin został nagrodzony wyróżnieniem Austriackiego Ministerstwa Sztuki i Nauki.
Od roku 1983 Michael Martin Kofler daje solowe koncerty, recitale, koncerty muzyki kameralnej w całej Europie i Japonii oraz jest angażowany do nagrań CD i radiowych jak również do telewizyjnych występów. Bardzo często gości w ponad 80 renomowanych orkiestrach w Europie oraz na całym świecie.
Stale pracuje jako solista wraz ze sławnymi dyrygentami: Jamesem Levinem, Sir Nevillem Marrinerem, Dimitrim Kitajenko, Fabio Luisim, Herbertem Blomstedtem, Fransem Brüggenem, Hansem Grafem, Pavelem Koganem, itd.
Jako muzyk kameralny gra z wieloma znanymi artystami. Od roku 1989 Michael Martin Kofler jest profesorem na Muzycznym i Teatralnym Uniwersytecie Mozarteum Salzburg i prowadzi zajęcia mistrzowskie w Europie, Ameryce, Korei, Japonii oraz bierze udział jako członek jury w wielu ważnych konkursach takich jak ARD w Monachium, w Cremonie, itd.
Urodzona w Iwano-Frankiwsku (Ukraina), w roku 1998 rozpoczęła naukę w Szkole Muzycznej w klasie skrzypiec. W 2002 dostała się na Narodową Akademię Muzyczną im. Czajkowskiego na kierunek wokalny w klasie prof. V. M. Kurin. Studia ukończyła natomiast w klasie O. M. Dyachenko. Jej aktualnym nauczycielem głosu jest Jolanta Żmurko. W roku 2003 wzięła udział w Krajowym Konkursie „Nowe nazwiska Ukrainy” i została jego laureatką. W roku 2004 została laureatką III Międzynarodowego Konkursu „Sztuka XXI wieku” na Ukrainie (III nagroda. W roku 2006 została laureatką Międzynarodowego Konkursu Młodych Wokalistów im. A. Solovyanenko na Ukrainie (II nagroda).
Artystka posiada w repertuarze następujące partie operowe: Olga, Siebel, Lubasha, Carmen, Maddalena, Fenena, Wiedźma („Dydona i Eneasz” – Purcell), Emilia, Papagena, Cherubin, Dorabella, Zerlina, Charlotte, Maryna Mniszchówna, Gospodyni, Kończakówna, Dalila oraz partie oratoryjne w następujących dziełach: „Gloria” A. Vivaldi, „Te Deum” A. Bruckner, „Illia” F. Mendelssohn, Msza C-dur L. van Beethoven, „El amor brujo” M. de Falla.
Zadebiutowała z Ukraińską Operą Narodową w Kijowie jako Olga w „Eugeniuszu Onieginie”. W grudniu 2007 zadebiutowała we Wrocławskiej Operze jako Maddalena w „Rigoletto” i obecnie jest solistką tejże opery. W grudniu 2008 zadebiutowała w Teatro Real w Madrycie jako Zefka z „Zapisnik zmizeleho” Leosa Janačka. W październiku 2009 zadebiutowała w Operze Narodowej w Warszawie jako Gospodyni w „Borysie Godunowie” Musorgskiego. W kwietniu 2010 zadebiutowała w Teatrze Wielkim w Poznaniu w roli Charlotte z „Werthera” Masseneta. W kwietniu 2011 wystąpiła w roli Olgi w teatrze ABAO-OLBE w Bilbao. W maju 2013 wystąpiła w tej samej roli na deskach Teatro Reggio w Torino.
Absolwent Wydziału Wokalnego Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie prof. Bogdana Makala oraz absolwent Masterstudium w Universität Mozarteum w Salzburgu w klasie prof. Elizabeth Wilke. Stypendysta programu Erasmus w Hochschule für Music w Dreźnie.
Jest zdobywcą Grand Prix w III Międzynarodowym Konkursie dla Młodych Śpiewaków w Kovnie (Litwa), laureatem II nagrody Ogólnopolskiego Konkursu Wokalnego w ramach 2. Letniej Akademii Śpiewu w Sopocie, laureatem Nagrody Specjalnej Teatru Wielkiego w Poznaniu w Konkursie Wokalnym im. Jana Edwarda i Józefiny Reszków w Częstochowie, finalistą Międzynarodowego Konkursu Wokalnego Martinelli-Pertile Montagnana in Padova (Włochy), finalistą Międzynarodowego Konkursu Wokalnego L’Orfeo di Claudio Monteverdi w Veronie (Włochy) oraz zdobywcą wyróżnienia w I Międzynarodowym Konkursie Wokalnym w Karpaczu.
Współpracował z dyrygentami m.in. Jerzym Salwarowskim, Markiem Traczem, Wojciechem Rajskim, Janem Ślękiem, Stanisławem Gałońskim, Przemysławem Stanisławskim, Alanem Urbankiem, Janem Tomaszem Adamusem, Piotrem Deptuchem, Markiem Toporowskim, Wojciechem Rodkiem, Rubenem Silvą, Benjaminem Baylem, Jozefem Wallnigiem, Eraldo Salmierim, Milosem Krejči, Ernstem Kovacicem, Krijnem Koetsveldem, Jensem Lorenzem, Francesco Bottigliero.
Jest uczestnikiem I Wrocławskiego Turnieju Tenorów (2008), XIV Turnieju Tenorów Polskich w Poznaniu (2009) i XI Wielkiego Turnieju Tenorów Opery na Zamku w Szczecinie (2009). Brał udział w licznych kursach wokalnych w Dusznikach Zdroju, Wrocławiu, Karpaczu, Hedensee oraz w kursach mistrzowskich prowadzonych m.in. przez Teresę Żylis-Gara, Elizabeth Wilke, Janusza Monarchę, Ingrid Kremling, Olega Melnikova, Eugeniusza Sąsiadka, Christiana Elssnera. Koncertował na Litwie, w Niemczech, Austrii, Holandii, Włoszech, Rumunii i Chinach.
